[AR]

החוג ללימודי התאטרון

*חלק מהקורסים משתנים כל שנה

שנה א'

מבוא ללימודי התאטרון והפרפורמנס

תולדות התאטרון במערב: מימי-הביניים ועד לעת החדשה

תולדות התאטרון במערב: מודרניזם ואוונגרד

תאטרון ופרפורמנס עכשוויים: פעולה, ניסיוניות, התהוות

תורות התאטרון, הדרמה והמופע - א' ו-ב'

ניתוח מחזות והצגתם - א' ו-ב'

סדנת משחק ונוכחות בימתית

קולוקוויום

 

שנים ב' ו-ג' (חלק מהקורסים לא מתקיימים בכל שנה)

ביקורת התאטרון בתקשורת: סוגיות תאורטיות ומעשיות

מהתאטרון האקספרסיוניסטי ל"פילם נואר"

העיר כזירה: פרפורמנס, התערבות ופעולה במרחב הציבורי

בין דרמת הכורסא לבית המרזח: על ראשית התאטרון היהודי

תאטרון לילדים: תורות ואמצעים

מבוא לתאטרון העברי והישראלי

מביימים את שייקספיר בתאטרון ובקולנוע

חלל תיאטרלי - תפיסות ושיטות מחקר

קול, שתיקה ופרפורמנס

חכמה, אהבה והשטן: התאטרון הגרמני הקלסי

יסודות הדרמה-תרפיה (תאוריה ומעשה)

תורות הבימוי והמשחק (תאוריה ומעשה)

"הדיבוק": מסע בימתי ואתנוגראפי (תאוריה ומעשה)

בין תאטרון ותרפיה - היבטים משותפים (תאוריה ומעשה)

ייצוג ועשיית היסטוריה בתאטרון (תאוריה ומעשה)

קולוקוויום

 

סדנאות (חלק מהסדנאות לא מתקיימות בכל שנה)

פרפורמנס ומגדר

תאטרון שחזור (פלייבק)

פרפורמנס ואקטיביזם במרחב ציבורי

תרגיל הפקה

מוגבלות, קהילה, מופע

פעולה. מילים. במה.

אמנות טקסט סאונד: עבודה עם קולה של המילה

כתיבת מחזה קצר לבמה

נעשה ונשמע: סדנה לאמנות רדיו ופודקאסט

סדנת תנועה: בין תנועה לפעולה - הגוף כשדה מחקר

פרפורמנס במרחב הציבורי - תרגול מעשי

 

שנה ג'

אומנות כמחקר (מעבדה)

פרויקט במה

קולוקוויום

 

 

[AR]

מגוון קורסים

מבנה הלימודים בחוג מורכבים מקורסי חובה, סמינריונים, קורסי בחירה וסדנאות מעשיות.

 

• לימודי החובה בחוג מקנים בסיס רחב בתולדות התאטרון הבין-לאומי והישראלי, בניתוח מחזות והמופע התאטרוני, כמו גם בתורות הדרמה, הבימוי והמשחק.
• סמינריונים הנם קורסים המקנים ידע מעמיק בסוגיות נבחרות באמנות התאטרון ומציעים התנסות בחשיבה ובכתיבה ביקורתית.

לימודי בחירה מסוגים שונים כוללים קורסים מסוג שיעור, קורסים מסוג שו"ת (שיעור + תרגיל) וקורסים מסוג שו"מ (שיעור + מעבדה). קורסי שו"מ כוללים מרכיב מעשי ומאפשרים פרויקט או עבודה מעשית כחלק מהציון. בין שיעורי המעבדה המוצעים בחוג: "כתיבה לבמה", "תאטרון לילדים", "תאטרון פלייבק", "תאטרון קהילתי", "מפגשים עם אמני תאטרון בולטים" ועוד.

סדנאות ומעבדה

סדנאות מעשיות מאפשרות היכרות ראשונית עם העשייה התאטרונית ושפת הבמה, כגון "יסודות המשחק","תנועה לבמה", "פרפורמנס קול", "עיצוב לבמה" ועוד. בנוסף מציע החוג סדנת תאטרון למתקדמים, במסגרתה עובדים התלמידים על הפקה משותפת או הפקות אישיות שמוצגות בפני הקהל האוניברסיטאי בסוף שנת הלימודים.

סדנאות מעשיות ושיעורי מעבדה  מהווים מרכיב חשוב בלימודי החוג. שיעורים אלו מתקיימים בחללים אמנותיים מיוחדים של "תאטרון החניון" (אולם התאטרון של החוג) וחדר המראות. צוות המרצים בחוג כולל אמנים שנמנים עם היוצרים המבטיחים והמצליחים בתאטרון הישראלי העכשווי. במהלך שנת הלימודים מוצגות ב"תאטרון החניון" עבודות של התלמידים והפקותיהם שנוצרו בסדנאות החוג. החוג מעודד יוזמות של התלמידים ומסייע בליווי אמנותי של מופעי תאטרון פרי יצירתם.

מסלולי לימוד

תכנית הלימודים לתואר הראשון בחוג כוללת 60 נ''ז (נקודות זכות) והיא נלמדת במסגרת:

1.  מסלול חד חוגי:  חוג ראשי  בתולדות התאטרון  בנוסף לקורסים משלימים מחוגים אחרים של הפקולטה למדעי הרוח.

2. מסלול דו חוגי המשלב לימודים עם חוג נוסף מתוך טבלת הצירופים. רשימת החוגים המומלצים במיוחד: פסיכולוגיה, ספרות, אמנות, תקשורת, חינוך, משחבת ישראל, סוציולוגיה, מנהל עסקים.

חלק מהשיעורים העיוניים מתקיים במחלקת המדיה בספרייה, המציע אוסף עשיר ומגוון של סרטים תיעודיים וסרטי קולנוע בנושאים שונים: תאטרון, אופרה, אמנות, ספרויות, היסטוריה, תקשורת ועוד. לרשות התלמידים עומד המוזיאון והארכיון לתאטרון העברי והישראלי ע"ש ישראל גור. 

לימודים מדוריים 

לתלמידי החוג מוצעת מערכת של לימודים מדוריים המיועדת להרחבת הידע התאורטי, לצד ניסיון מעשי, בשני תחומים:

1. תרפיה וטיפול באמנויות הבמה 

2. תאטרון יהודי

תכניות הלימוד בשני המדורים מושתתות על שלושה מרכיבים: קורסים מרכזיים בתחום, מסגרות המאפשרות פרויקטים אישיים מעשיים  ושני קורסים מחוגים אחרים בתחום הנלמד. תכנית מדור התאטרון הטיפולי עוסקת ביחסים שבין תאטרון לבין טיפול פסיכולוגי ועבודה סוציאלית, ותכנית מדור התאטרון היהודי מתייחסת לקשר שבין תאטרון לבין יהדות ומחשבת ישראל. המפגש הייחודי עם התחומים הללו במסגרת תולדות התאטרון מביא ליצירת שילוב בין ידע חווייתי ועיוני. במסגרת לימודי שני המדורים מוזמנים הסטודנטים לדון בתופעות בעלות חשיבות היסטורית וחברתית, וכמו כן גם לחקור את התופעות הללו באמצעות יצירה אישית.

 

• לרשימת הקורסים במסלול בוגר ראשי
• כללים ונהלים, תשע"ו (PDF)
• קובץ זה רלוונטי למי שהחלו את לימודיהם בשנת הלימודים הנוכחית. לצפייה בשנתונים משנים קודמות לחצו כאן, בחרו את השנה הרלוונטית בראש הדף ואחר כך לחצו על כפתור "צפייה בפרק" בשורה של תולדות התאטרון.

[AR]

לימודי התואר השלישי (דוקטורט) הינם העמקה של נושאים שנלמדו בתואר הראשון והשני.  תכנית הלימודים והמחקר נבנית על ידי הסטודנט/ית והמדריך, בהתאם לתחום שבו בחר/ה הסטודנט/ית להתמחות. 

לימודי תאור השני (מ.א.) בנושא של לימודי תאטרון ופרפורמנס ניתן לעשות בשיתוף פעולה עם חוג אחר כגון: לימודי תרבות, התכנית לפולקלור, התכנית ליידיש. תלמידי/ות התואר השני נדרשים/ות להגיש עבודת סמינר מחקרית במהלך הלימודים ובסיומם עבודת גמר החוקרת את הנושא הנבחר. הנושאים למחקר רבים ומגוונים, כגון: ניתוח יצירות של מחזאים ואמני במה, יחסי גומלין של תאטרון עם אמנויות אחרות, התאטרון במדינות שונות ובתקופות שונות, הקשר בין תאטרון לחברה ועוד.

תלמידי מחקר

• למידע נוסף אנא פנו לראש החוג, ד״ר דיאגו רוטמן

החוג ללימודי התאטרון

שנה א'

 

מבוא ללימודי התאטרון והפרפורמנס

תולדות התאטרון במערב: מימי-הביניים ועד לעת החדשה

תולדות התאטרון במערב: מודרניזם ואוונגרד

תאטרון ופרפורמנס עכשוויים: פעולה, ניסיוניות, התהוות

תורות התאטרון, הדרמה והמופע - א' ו-ב'

ניתוח מחזות והצגתם - א' ו-ב'

סדנת משחק ונוכחות בימתית

קולוקוויום

 

שנים ב' ו-ג' (חלק מהקורסים לא מתקיימים בכל שנה)

ביקורת התאטרון בתקשורת: סוגיות תאורטיות ומעשיות

מהתאטרון האקספרסיוניסטי ל"פילם נואר"

העיר כזירה: פרפורמנס, התערבות ופעולה במרחב הציבורי

בין דרמת הכורסא לבית המרזח: על ראשית התאטרון היהודי

תאטרון לילדים: תורות ואמצעים

מבוא לתאטרון העברי והישראלי

מביימים את שייקספיר בתאטרון ובקולנוע

חלל תיאטרלי - תפיסות ושיטות מחקר

קול, שתיקה ופרפורמנס

חכמה, אהבה והשטן: התאטרון הגרמני הקלסי

יסודות הדרמה-תרפיה (תאוריה ומעשה)

תורות הבימוי והמשחק (תאוריה ומעשה)

"הדיבוק": מסע בימתי ואתנוגראפי (תאוריה ומעשה)

בין תאטרון ותרפיה - היבטים משותפים (תאוריה ומעשה)

ייצוג ועשיית היסטוריה בתאטרון (תאוריה ומעשה)

קולוקוויום

 

סדנאות (חלק מהסדנאות לא מתקיימות בכל שנה)

פרפורמנס ומגדר

תאטרון שחזור (פלייבק)

פרפורמנס ואקטיביזם במרחב ציבורי

תרגיל הפקה

מוגבלות, קהילה, מופע

פעולה. מילים. במה.

אמנות טקסט סאונד: עבודה עם קולה של המילה

כתיבת מחזה קצר לבמה

נעשה ונשמע: סדנה לאמנות רדיו ופודקאסט

סדנת תנועה: בין תנועה לפעולה - הגוף כשדה מחקר

פרפורמנס במרחב הציבורי - תרגול מעשי

 

שנה ג'

אומנות כמחקר (מעבדה)

פרויקט במה

קולוקוויום

 

 

תכנית לימודים לבוגרי הסטודיו למשחק ניסן נתיב

 

בוגרות ובוגרים של הסטודיו למשחק ניסן נתיב, האם רוצות או רוצים להמשיך ולהעמיק את חקר התאטרון והאמנויות מזווית נוספת ולהמשיך בלימודי לתואר ראשון? 

 

החוג ללימודי התאטרון והפרפורמנס משלב בין דיסציפלינות שונות ועולמות ידע מגוונים. אנחנו מציעים מפגש בין תיאוריה לפרקטיקה וכן מבט היסטורי וגאוגרפי על התחום המרתק של אמנויות הבמה, לצד עיסוק ביצירה העכשווית בעולם, בארץ ובמיוחד בעיר ירושלים. הלימודים אצלנו מעלים שאלות הנוגעות לזהות, מגדר ושפה, לצד השאלות הקשורות לאסתטיקה, לשפה אמנותית, ולהקשרים החברתיים, הכלכליים, התרבותיים והפוליטיים של היצירה, היוצרים והקהל. 

תכנית הלימודים מציעה היכרות מרתקת עם נושאים מגוונים בתחום התאטרון והפרפורמנס: היסטוריה ותיאוריה של התאטרון, מופע תלוי מקום, פרפורמנס ואקטיביזם, מופע כמחקר, דרהמ-תירפיה, תאטרון קהילתי, תאטרון לאנשים עם מוגבלויות ועוד.  לסטודנטיות והסטודנטים בתכנית האפשרות להשתתף גם בקורסים נוספים מן הפקולטה למדעי הרוח, כגון: תולדות האמנות, מוסיקולוגיה, פילוסופיה, היסטוריה, ספרות ותחומים. 

ההשכלה שתרכשו במסגרת תכנית זו תעניק לכן ולכם כלים הכרחיים מבחינה תאורטית, תעשיר את ארגז-הכלים שלכם/ן ותעמיק את התהליכים היצירתיים שלכם/ן כשחקנים/יות וכאנשי/נשות תאטרון.

במסגרת שיתוף הפעולה בין האוניברסיטה העברית לבית הספר לסטודיו למשחק ניסן נתיב נשמח להעניק לכן.ם הכרה (פטור מלימודים) בהיקף של עד 30 נ"ז  (כ- 15 קורסים אקדמיים!)

להרשמה ומידע נוסף על החוג אתם מוזמנים מוזמנות לעיין באתר החוג https://theatre.huji.ac.il/ ובעמוד הפייסבוק שלנו https://www.facebook.com/theatrestudiesjerusalem/

לפרטים נוספים ניתן לפנות ל:

ד"ר אולגה לויטן levitanolga6@gmail.com

גב' אורלית קיסר, רכזת החוג,  orlitk@savion.huji.ac.ilאו  ד״ר דיאגו רוטמן diego.rotman@mail.huji.ac.il

 

 

 

 

תמיד רציתם ללמוד תיאטרון ולא ידעתם מה עושים עם זה? בשנת הלימודים תשע"ה נחנכה בחוג לתולדות התאטרון תכנית לימודים חדשה המשלבת לימודי תואר ראשון במנהל עסקים ובתחום האמנויות עם דגש בתולדות התאטרון. זוהי תכנית ייחודית שאין לה מקבילה בשום אוניברסיטה אחרת בארץ, המציעה לכם את כל היתרונות של תואר ראשון נפרד בכל אחד מן התחומים ובנוסף לכך מכשירה אתכם לעבודה כמנהלי מוסדות אמנות. השכלתם של בוגרי התכנית משלבת הבנה עסקית ואמנותית של האופנים בהם מוסדות תרבות ואמנות מאורגנים ומנוהלים. הסטודנטים נחשפים להקשרים תרבותיים, ליצירות אמנות ולשאלות של ביצוע ושל ערך האמנות. כך הם רוכשים מערך כישורים מגוון וייחודי שמבדל אותם בשוק המנהלים הצעירים והופך אותם למומחים בתחום ולבעלי ראיה חדשנית, מקורית ויצירתית. לידע עסקי ואמנותי משולב זה חשיבות מכרעת ליכולת לנהל בהצלחה מוסדות תרבות ולקדם יוזמות אמנותיות שונות בהצלחה אמנותית וכלכלית. התכנית כוללת גם פרויקט התמחות מעשית בליווי אנשי מקצוע, שבמסגרתה זוכים הסטודנטים להתנסות בעבודה בשטח במוסד תרבות ישראלי. כל אלה יסייעו לבוגרי התכנית להשתלב בעשייה האמנותית בארץ ולהשפיע עליה. התכנית גם מציעה לתלמידים מצטיינים את האפשרות לעבור בשנה השלישית ללימודיהם למסלול מיוחד לתואר שני ובמסגרתו לסיים תואר מוסמך במנהל עסקים (MBA) בתוך ארבע שנים מתחילת הלימודים או להמשיך ללימודי תואר מוסמך (MA) בתולדות התאטרון.

לאתר הרישום.

למידע נוסף, אנא פנו לרכזת האקדמית של התכנית, גב' קרן כהן.

רכזת אקדמית של התכנית המשותפת במנהל עסקים ואמנויות: גב' קרן כהן